Цель - пропаганда достижений в области инновационных процессов в искусстве, активизация интереса молодежи к духовной культуре на престижных примерах; утверждение приоритета Татарстана в развитии новых форм искусства.

Содержание - программы включают в себя подготовку оригинальных текстов сопроводительных бесед; поиск и подбор иллюстративного материала для создания презентационных слайд-программ; создание видеотеки отечественных, зарубежных и собственных экспериментальных фильмов (уже имеется более 1000 работ со всего мира), с подбором их для каждой демонстрационной программы.

№ 1. Античное учение о «гармонии сфер».

Античность рассматривала космос как гармонично устроенное живое целое. Это целое воплощалось в человеке, но только на микроуровне. Вселенная как макрокосм и человек как микрокосм суть одно, всё, что есть в космосе, есть и в человеке. Главной целью человека было достижение такого же гармоничного состояния на своём, человеческом, уровне, как и во Вселенной. Эту цель Платон называл благом.

Но так как реальная жизнь человека часто бывает дисгармоничной, в силу разнообразных причин, то античность выработала особый путь для достижения гармонии, блага, счастья. В реализации этого пути особое место занимала музыка. Музыка понималась в античности не только как игра на музыкальных инструментах, музыка была, прежде всего, основой гармонии Вселенной, сам космос с его планетами и Солнцем был музыкой. Считалось, что раз планеты движутся, они издают определенные звуки. Человек не воспринимает их непосредственно слухом, однако имеет их неосознанное ощущение, которое отражается, например, на его здоровье. В древности музыкой лечили. И первым музыкантом-врачом в греческой традиции считался легендарный Орфей. А совпадение музыки космоса и музыки человека было главным свидетельством достижения блага.

№ 2. Живопись и музыка: параллельные миры или две стороны одной медали.

Появление феномена светомузыки в XX столетии может навести на резонный вопрос: а, действительно, как связаны между собой музыка и изобразительное искусство? Органична ли эта связь или выдумана «безумными» творцами?

Истоки искусства (палеолит) говорят о том, что уже в те давние времена, около 30 тысяч лет назад, люди видели связь между звуком и изображением. Древние художники создавали изображения в своих пещерах, ориентируясь на звук.

Храмы античности и Средневековья созданы так, что предполагают единство (в самом храме) музыки и изображения: изображения, скульптуры, фрески, создавались так, чтобы при молитве, пении у человека создавалось ощущение единства.

В Новое время, когда развивалась композиторская музыка и станковая живопись также наблюдается много общего в выразительных средствах этих искусств.

Поэтому появление в начале XX столетия светомузыкальной поэмы А.Н."Скрябина «Прометей» - закономерный итог развития изобразительного искусства и музыки, начиная с древнейших времён.

№ 3. О синестезии в искусстве.

Человеческое существо выражает собой один важный принцип, который заключается в идее Единого. Точнее, Единого в его взаимосвязи с множеством проявленного мира.

Человек, в отличие от остальных живых существ, признаётся венцом творения. Не в последнюю очередь потому, что своим бытием он наиболее onkmn выражает действие Первопринципа в мире. Можно сказать, что он является своего рода средоточием "взаимоотношения" Единого и многого. К явлениям, которые, скажем так, на человеческом уровне выражают эту взаимосвязь можно отнести, например, такие: вдох и выдох, движение крови от сердца и обратно к сердцу; действие центробежной и центростремительной сил; анализ и синтез и т. д. Также сюда можно отнести многообразие чувственного восприятия (как расхождение от одного центра) и его единение в человеке (как возвращение обратно в центр): ведь, несмотря на то, что мы можем ощутить вещь пятью органами чувств, от этого сама она в нашем восприятии не делится на пять разных вещей.

Такое единение чувств может быть названо популярным сегодня термином "синестезия". Наиболее полно оно проявляется в искусстве: живописи, музыки, поэзии. Ведь искусство с помощью чувственно воспринимаемых образов передает нашему сердцу важные, не выраженные в образах, вещи. Искусство по сути своей символично. И часто выраженное звуками предстаёт для нас как видимое, и, наоборот, видимое, звучит вдруг как музыка. В этом (и не только) заключается проявление синестезии в искусстве.

№ 4. Что такое экспериментальное искусство?

XX век – время коренных изменений в мировой истории. Эти изменения затронули также и искусство, которое на всём протяжении прошлого столетия занималось неустанным поиском. Поиском чего? Конечно же, истины, точнее новых художественных форм для её существования. Безумные эксперименты авангарда, «Черный квадрат» Малевича и музыкальные пьесы Джона Кейджа, где нет ни единого звука, развитие кинематографа и видеоарта, светомузыка, искусство инсталляции и необычные представления- перформансы – вот краткий список направлений поиска художников. Пожалуй, не в одну эпоху, публика не испытывала столько шока. Казалось, сами основы искусства были потрясены. Может быть, это даже не искусство, а созидание новой картины мира, и может быть, мы должны относиться к таким произведениям искусства как к философским трактатам, которые несут нам новые знания о мире и его проблемах?

№ 5. "Фотография: тот свет, этот свет".

Лекция посвящена феномену светописи, не только в контексте возникновения (печатной) фотографии в XIX столетии, но и в контексте всей мировой культуры. Технология фотографии отступает на второй план, и с нею вместе изобретатели Дагер и Ньепс. На первый план выходят древнегреческая комедия, средневековое колдовство, а также "представители" иного плана бытия, например, Дионис и Христос. Почему, известная еще в античности, камера-обскура превратилась в фотоаппарат только в начале XIX века? Почему фотографирование незнакомых людей шустрыми папарацци или простыми фотолюбителями заканчивается порой мордобоем? Эти и другие вопросы обсуждаются на лекции.

Докладчик – сотрудник КЦС «Прометей», к.филос. н. Г.В. Авдошин

№ 6. Чюрлёнис: музыкальная живопись.

М.К. Чюрлёнис – первый профессиональный композитор Литвы. Одновременно являлся профессиональным художником. Создал около 300 музыкальных произведений и 300 живописных полотен. Ромен Роллан назвал его «Колумбом нового живописного континента». Лекция в сопровождении живой музыки и слайдов рассказывает о вкладе этого пионера музыкальной живописи в мировую культуру и искусство.

№ 7. «Дети рисуют музыку» - эксперименты в Казани.

Ярко оформленный слайдами, музыкой и видеофильмами материал рассчитан, прежде всего, на учащихся художественных и музыкальных школ и училищ. Основан на сорокалетних экспериментах НИИ «Прометей» по рисованию музыки детьми в целях изучения феномена «цветного слуха» и синестезии, итоги которых опубликованы в одноименной книге «Дети рисуют музыку» И.А. Трофимовой и И.Л. Ванечкиной.

Докладчик – гл. хранитель фондов КЦС «Прометей» Э.А. Соколова

№ 8. О деятельности НИИ экспериментальной эстетики «Прометей».

Лекционно-демонстрационная программа о деятельности известного казанского коллектива «Прометей», который с 1962 года прошёл путь от самодеятельного студенческого конструкторского бюро до научно- исследовательского института экспериментальной эстетики и светомузыкального синтеза КГТУ им. А.Н.Туполева и АН РТ. Имя «Прометей», ставшее казанским брендом, неразрывно связано с его бессменным руководителем, пионером светомузыки, автором большинства технических и художественных проектов коллектива чл. корреспондентом АН РТ, профессором Булатом Махмудовичем Галеевым. Об этом теоретике и практике нового искусства расскажет документальный фильм - «Просветитель космического века».

№ 9. Абстрактное кино: на пути к светомузыке.

Светомузыка существует в двух основных ипостасях. Первая – известна всем и встречается на дискотеке или во время проведения различных шоу, как дополнительная психоделическая визуальная компонента звучащей музыки и, чаще всего, не является предметом светомузыканта. Вторая - художественная ипостась светомузыки помимо специально организованных светоконцертов имеет своё особое бытование на киноэкране в жанре абстрактных светомузыкальных фильмов. Гости узнают о единении двух миров – видимого и слышимого, и каким способом оно отражается в искусстве нефигуративного светомузыкального кино. Будут показаны немые черно-белые и цветные короткометражные абстрактные светомузыкальные фильмы В. Эггелинга, Г. Рихтера, В. Руттмана, О. Фишингера, Л. Лая, Н. Макларена и У. Диснея, а также некоторые из 15 фильмов этого жанра собственного производства студии «Прометей».

№ 10. Композитор С. Губайдулина и её светомузыкальные эксперименты.

Лекция-концерт о нашей выдающейся землячке и современнице, композиторе с мировым именем Софии Губайдулиной чьё детство и юность прошли в Казани. Часть материала основана на личных встречах композитора с Б.М. Галеевым в демонстрационном зале светомузыки «Прометей», при обсуждении светомузыкального замысла «Аллилуйи». Будут исполнены фортепианные произведения композитора «Музыкальные игрушки» и «Чакона», показаны слайды, отрывки из художественных и документальных фильмов. В рамках встречи также можно осуществить посещение мемориальных комнат композитора в Центре современной музыки С. Губайдулиной.

№ 11. Лев Термен – пионер электронного искусства.

Выдающийся изобретатель, музыкант и физик, разведчик искусства будущего и просто советский разведчик Л.С. Термен прожил почти сто лет. Его нелёгкий, но прекрасный жизненный путь был полон взлётов и падений, мировой славы и забвения, выдающихся открытий и работы в секретных кабинетах Лубянки. Открытия Термена до сих пор требуют новых осмыслений, так как связаны с актуальными проблемами современной культуры, техники, науки и искусства. Среди его изобретений наибольшую популярность приобрёл первый в мире отечественный электромузыкальный инструмент терменвокс, благодаря чему Россию считают родиной синтезаторов. Услышать звук этого «чуда музыки из воздуха» и узнать об особенностях бесконтактной игры на нём можно из нашего уникального лекционного материала, собранного одним из первых популяризаторов наследия Термена в нашей стране Б.М. Галеевым. Слайды, видеорепортаж с лекции-концерта внучатой племянницы изобретателя Лидии Кавиной во время казанской конференции, посвященной 100-летию Л.С. Термена, а также документальный фильм «Советский Фауст» (реж. Б.Галеев, 1996 г.) создадут портрет «человека-легенды» с которым прометеевцам посчастливилось неоднократно встречаться.

№ 12. Искусство космического века.

Сообщение включает обзор становления идей видения музыки, начиная с древнейших времён (VI век до н.э.) и деятельности СКБ «Прометей» по освоению новых художественных форм и практики светомузыкального искусства. Экскурс в историю познакомит с первыми попытками увидеть музыку в работах Л. Кастеля, Г. Гидони, В.Д. Баранова-Россине, B. Кандинского и А. Скрябина, внесших неоценимый вклад в идеи трансформации звуков в цвета, и синтеза музыки с цветными динамическими формами. Показ светомузыкальных фильмов производства казанского коллектива «Прометей» - «Маленький триптих» и «Космическая соната» познакомит с первыми в нашей стране уникальными примерами художественного синтеза музыки и цветных динамических абстрактных образов.

13. Первый виджей России. Оптофония В.Баранова-Россине.

В.Д.Баранов-Россине - «гений многообразия», художник русского авангарда, внесший весомый вклад в развитие идей светомузыкального синтеза изобретением первого оптофонического пианино, с помощью которого в режиме реального времени, пользуясь разноцветными дисковыми фильтрами и трафаретами можно было проецировать на экран забавные светодинамические образы, как визуальные интерпретации музыкальных произведений. Рассказ основан на собственных изысканиях коллектива «Прометей» и включает показ слайдов и эпизодов из документального фильма об этом художнике, скульпторе и изобретателе.

14. Театрализованные представления «Звук и Свет»

Специфика и содержание необычных спектаклей под открытым небом, спектаклей без актёров «Звук и Свет» и опыт их создания, начиная с середины XX века во Франции и заканчивая нашим временем, входили в сферу интересов коллектива «Прометей». Впервые в нашей стране такой спектакль состоялся в Казани в 1970 году в парке им. Горького. Видео демонстрационный материал представит весь спектр бытования этого нового синтетического вида художественного творчества, включая пионерский опыт в данной области коллектива «Прометей».

15. Фильмы видимой музыки У.Диснея.

Раскрытие специфики синтеза музыки и визуальных образов на киноэкране на примере широко известных в жанре видимой музыки мультфильмов «Фантазия» (1940 г.) и «Фантазия 2000» (1999 г.) компании У.Диснея, снятых в лучших традициях Голливуда в которых можно увидеть балет вещей и животных, а иногда и нефигуративных абстрактных предметов и форм.

16. Творчество Оскара Фишингера: светомузыка на киноэкране.

Лекция-показ о художнике и светомузыканте, режиссёре светомузыкальных фильмов, ставших классикой жанра экранной светомузыки с художественным анализом его работ и раскрытием специфики светомузыкального синтеза в кино.

17. Светомузыка на киноэкране: фильмы Н.Макларена.

Лекция-показ о пионере экранной светомузыки и электронной музыки, снимавшего короткометражные ленты по собственным удивительным бескамерным методикам, привлекая внимание современников и уже при жизни завоевав титул гениального мультипликатора, став, наряду с пшеницей, «основной статьёй канадского экспорта».

18. Что такое видеоарт?

Портфолио видеоинсталляций Б.М.Галеева познакомит с пионерским в нашей стране вкладом коллектива «Прометей» в эту относительно новую и пока малоизвестную область творчества, появление которой в середине XX века, связывают с именем классика жанра Нам Джун Пайком. В настоящее время видеоарт, как одна из форм современного искусства, имеет массу поклонников. Пространственные концептуальные композиции данного жанра, составленные из различных элементов кино и видео техники нередко шокируют зрителя своим эпатажным характером и направленностью на внешней эффект. Приглашаем Вас к увлекательному разговору об одном из актуальных видов современного искусства, чтобы самим расставить точки над «i»

19. Новые аудиовизуальные технологии и компьютерная инсталляция «Поющий Шамаиль».

Время, в которое мы живём, характеризуется эпохой экранной культуры. С телевизионных и компьютерных мониторов человек получает огромное количество разнообразной информации о мире. Параллельно идёт активный процесс художественного освоения нового виртуального и телевизионного пространства, которое становится всё более интерактивным и приближенным к реальности. Компьютерные инсталляции, преобразующие древние восточные каллиграфические тексты в мелодию являют пример связи времён – древнейшей мусульманской культуры и новых цифровых технологий.

Докладчик – дир. КЦС «Прометей» А.А. Овсянников

Центр «Прометей» приглашает Вас принять участие в «Галеевских чтениях», посвященных памяти выдающегося ученого и художника, теоретика и практика светомузыки Булата Махмудовича Галеева (1940–2009), которому 2 октября 2010 года исполнилось бы 70 лет.

В рамках «Галеевских чтений», которые будут проходить с 1 по 7 октября 2010 г. планируется проведение конференции, выставки и фестиваля со следующей тематикой:

1. In memoriam:

   – Б.М. Галеев – теоретик и практик нового искусства;

   – Вклад Б.М. Галеева в формирование общественного мнения о путях развития синтетических искусств.

2. История, теория, практика светомузыки.

3. Теория и практика новых искусств, возникших на рубеже тысячелетий (театрализованные спектакли «Звук и Свет», видеоинсталляции, перформансы, лазерное и компьютерное искусства и т.д.).

4. Синестезия в свете философии и психологии, в литературе, в искусстве.

5. Свет и звук в архитектуре.

Планируется издание сборника к началу конференции.

В связи с необходимостью финансового обоснования гранта на проведение данных мероприятий просим до 30 августа прислать заявки на участие в мероприятии с указанием наименования доклада и, по возможности, конкретных данных о планируемых экспонатах и художественных работах.

В заявке должны быть указаны название предполагаемого доклада, описания экспоната выставки, художественных работ для фестиваля, ФИО автора, место работы, должность, ученая степень, ученое звание, домашний адрес, e-mail, телефон.

Заявку присылать по электронному адресу: bulat.galeyev@mail.ru или же по адресу Россия, 420111, Казань, ул. К.Маркса, 10,. КГТУ им. А.Н. Туполева, Центр «Прометей».

Мы будем благодарны, если Вы пришлете адреса неизвестных нам специалистов по указанной в программе тематике.

15 апреля 2009 г. в Национальном музее РТ открылась выставка «Новое искусство на рубеже тысячелетий», где представлено творчество ученого и художника Булата Галеева и коллектива СКБ «Прометей».

Для старшего поколения казанцев Булат Махмудович Галеев – известный ученый, философ, создатель и руководитель знаменитого СКБ «Прометей», где экспериментально была претворена в жизнь идея синтеза искусств музыки и света – светомузыка.

Булат Махмудович родился в 1940 году, а покинул этот мир совсем недавно, в январе этого года. Еще будучи студентом физико- математического факультета педагогического института, он увлекся необычной идеей – видеть музыку. Вместе со студентами конструкторского бюро Казанского авиационного института он создал светомузыкальную установку.

Булат Галеев вскоре стал лидером и руководителем СКБ «Прометей», где и реализовал свои уникальные проекты. На базе СКБ проводились научные международные конференции, художественные эксперименты, светомузыкальные концерты, съемки первых в стране светомузыкальных фильмов.

Помимо художественных прометеевцы решали и прикладные задачи, создавая необычные светомузыкальные автоматические установки, например, специальный индикатор для космического корабля или световую архитектуру родного города.

С появлением компьютерных технологий Булат Галеев и его единомышленники сумели услышать, как звучит татарское национальное искусство – орнамент. Так получился «поющий шамаиль».

В 1993 году СКБ КАИ превращается в Совместный научно- исследовательский институт экспериментальной эстетики «Прометей» Академии наук РТ и КГТУ им.А.Н. Туполева. Директором его в течение 15 лет был профессор, доктор философских наук, член- корреспондент АН РТ Булат Галеев. Институт объединил исследователей всего мира, которым была близка идея взаимодействия искусств.

На выставке, организованной совместными усилиями Министерства культуры РТ, Управления культуры исполнительного комитета Казани, Казанского государственного технического университета им.А.Н.Туполева, Национального музея РТ будут демонстрироваться светомузыкальные фильмы и автоматы, видеоинсталляции, интерактивные экспонаты; здесь можно будет познакомиться и с фотоработами Булата Галеева, сделанными с большой изобретательностью и фантазией.

Много интересного о новых видах искусства можно будет узнать и на лекциях с видеосопровождением:

В течение шести месяцев посетители Национального музея Республики Татарстан будут иметь возможность побывать на необычной выставке.

Выставка будет работать с 15 апреля по 15 сентября. Коллектив «Прометея» надеется на то, что весь уникальный материал, имеющийся у них, будет представлен со временем в новом музее современного искусства.

Коллектив «Прометей» с прискорбием сообщает о безвременной кончине своего духовного и идейного лидера, руководителя СНИИ «Прометей» член-корреспондента АН РТ, профессора, доктора философских наук Булата Махмудовича Галеева. После тяжелой болезни на 69 году жизни ушел из жизни талантливейший ученый, великолепный организатор и великий художник, целью жизни которого было раскрыть и показать людям новые горизонты Прекрасного. Его уникальные высокохудожественные светомузыкальные работы золотыми страницами вошли в историю современного искусства. Многочисленные печатные работы Б.М. Галеева положили основу для теоретического и философского осмысления развития культуры. Многое сделал Булат Махмудович и как режиссер кинолент, и как историк-краевед, и как замечательный лектор и преподаватель. «СКОРБИМ» (02.10.1940 - 05.01.2009) Творчество Б.М. Галеева столь многообразно, а собранный за 46 лет материал настолько велик, что первоочередной своей задачей коллектив «Прометей» считает сохранение и активное освоение этого богатейшего наследия. Мы бы хотели, чтобы о его деятельности и достижениях узнали не только коллеги из других регионов и стран, специалисты в сфере синестезии и светомузыки, но и широкий круг людей, интересующихся современной культурой. В наших планах – каталогизация и систематизация архива, который впоследствии может быть использован как исследовательская площадка для ученых из России и из зарубежных стран, занимающихся разрабатываемыми в «Прометее» проблемами. Очень надеемся на понимание и взаимодействие с дружественными структурами и исследователями, которые могли бы нам помочь в актуальном пополнении наших фондов интересными материалами. По вопросам сотрудничества обращайтесь по нашим адресам. В ближайших планах - апрель 2009 года - организация выставки по основным направлениям деятельности коллектива «Прометей» и лично Б.М. Галеева. Подробнее о сроках и месте проведения Вы узнаете на нашем сайте и в СМИ. Осенью 2010 года планируется конференция, посвященная 70- летию со дня рождения Б.М. Галеева, к участию в которой приглашаются все заинтересованные лица и организации.

АКАДЕМИЯ НАУК ТАТАРСТАНА УПРАВЛЕНИЕ КУЛЬТУРЫ АДМИНИСТРАЦИИ КАЗАНИ КАЗАНСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ТЕХНИЧЕСКИЙ УНИВЕРСИТЕТ им. А.Н.ТУПОЛЕВА НИИ ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНОЙ ЭСТЕТИКИ "ПРОМЕТЕЙ" КАЗАНСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ КОНСЕРВАТОРИЯ ПРОГРАММА МЕЖДУНАРОДНОЙ КОНФЕРЕНЦИИ "Синестезия: содружество чувств и синтез искусств" – Казань, 3-8 ноября 2008 г. Конференция посвящена изучению закономерностей слухозрительного единства, межчувственного ассоциирования, включающих в себя широчайший диапазон синестетических "со- звучий" и синестетических "противо-звучий". Изучение синестезии, т.е. межчувственной ассоциации, включает в себя и чисто психологические исследования, и лабораторные эксперименты, но, главное, анализ естественно сложившихся следов, проявлений синестетического мышления в окружающей человека культурной среде – в языке, в музыке, в поэзии и в других традиционных искусствах, включая синтетические. Все основные мероприятия проводятся в зале светомузыки НИИ "Прометей": 5 зд. КГТУ-КАИ, Пл.Свободы (вход с ул. К.Маркса), тел. 2386273, 2314155, 2365331. Общий распорядок: 1000 – 1300 – утреннее заседание 1300 – 1500 – обед 1500 – 1800 – дневное заседание 1800 – 1900 – ужин 1900 – 2100 – демонстрационная программа 3 ноября (понедельник) 830 - 1300 - день заезда, регистрация, поселение в гостиницы, знакомство с городом 1300 – 1500 – обед 1500 – 1800 - Открытие конференции – Евин И.А. Критическое состояние мозга и синестезия – Скороходов В.М. Два зарубежных фильма о синестезии 1800 – 1900 - ужин 1900 – 2100 - Демонстрационная программа (зал светомузыки 5-ого зд. КГТУ–КАИ) 4 ноября (вторник) 1000 – 1300   - Авдошин Г.В. Синестезия: путь к Единому – Галеев Б.М. Системный анализ взаимодействий в перцептивной системе – Линник Ю.В. Симеон Новый богослов о синестезии – Лопатина Е.И. Рефлексивная синектика и/или синестезия? – Лупенко Е.А. Синестезия: феномен или механизм? – Мирошник И.М. Метод психической координации и феномен синестезии – Серов Н.В. Хроматическая онтология синестезии – Сидоров А.В. Речь на ощупь, красота на вес: синестетическое обоснование    культурно-феноменологических категорий – Шакиров А.И. Произвольность и непроизвольность связей в синестезии 1300 – 1500 – обед 1500 – 1800   – Шифрин Б.Ф. Практики внимания и синестезис – Лерман Р. Синестезия и мировоззрение – Данн К. Песня! Песня! Опять вокруг синестезии (на англ. яз.) – Евански Й. Синестезия и искусство на Farbe-Ton-Kongresse (конференциях    «Цвет и тон») в Германии, 1927–1936 (на англ. яз.) – Абдуллин И.Р. Синестезия у акмеистов (аспекты изучения творчества    Мандельштама и Ахматовой) – Волкова П.С. Феномен синестезии в свете имагинации – Волчек О.Д. Образ имени и его значение 1800 – 1900 - ужин 1900 – 2100 - Демонстрационная программа (зал светомузыки 5-ого зд. КГТУ–КАИ) 5 ноября (среда) 1000 – 1300   – Катунян А.С. Проблемы литературной синестезии в психологических    исследованиях О.М.Тутунджана. – Галявина С.М. Синестезия как литературная мода – Забияко В.А. Жуковский: синэстезические интуиции поэта-романтика – Заливадный М.С. Символические модели музыкальных синестезий как прообразы    теоретического музыкознания XXI в. – Махмудов А.Г. Синестезия в татарском языке (на тат. яз.) – Поливан Р.В. «Там, где мрак напоен тишиной...» (о синеститической образности в    творчестве Л.Андерсен) – Прокофьева Л.П. Звуко-цветовой синтез в семиотических системах советского    времени – Реброва О.В. Телесно-ориентированная терапия как порождение синестезии. – Смолина А.Н. Функционирование синестезии в русской литературе 1300 – 1500 - обед 1500–1800   – Елина Е.А. Синестезия в искусствоведческом дискурсе – Жукова О.А. Световые образы в художественном опыте композитора:    метафизическое единство света и звука - Заливадный М.С. Применение закономерностей слухо-зрительных синестезий    в композиции и анализе музыки – Казанцева Л.П. Синестезийность музыкального содержания – Камышникова С.В. Межчувственные связи в инструментальной музыке барокко – Клюева И.В. «Музыка: дух изваяний...» – Ковалева С.В. Цветовое видение звука – Коляденко Н.П. Синестетическая интерпретация музыкальных текстов 1800 – 1900 - ужин 1900 – 2100 - Демонстрационная программа (зал светомузыки 5-ого зд. КГТУ–КАИ) 6 ноября (четверг) 1000 – 1300   - Линник Ю.В. Синестезия в творчестве – «Амаравеллы» - Лукиянова Н.В. Поэтика пространства в – музыке Э.Денисова – Лысенко С.Ю. Роль синестезии в процессах композиторской и постановочной    интерпретации – Мельникова А.Н. «Живопись» Э. Денисова: к проблеме синестетической    интерпретации – Николаева М.В. «Поющие арки Дебюсси» – архитектоника образа – Пахомова О.В. Звуко-световая синестезия и новые характеристики звука в    сонористической партитуре – Трофимова И.А. Методология разработки синестетического подхода в педагогике    музыкального образования – Харьковский А.З. Цифровая соната с партией света – Чертов Л.Ф. О визуальных синестетических кодах в живописи 1300 – 1500 - обед 1500 – 1800    – Шелестова Е.Н. О моторном начале в графике Олега Соколова – Якушевич М.В. «Ночи в садах Испании» М. де Фальи: механизмы воплощения    музыкально-синестетического образа – Ванечкина И.Л. Парижская партитура «Прометея»: полная реализация    синестетического потенциала – Галеев Б.М., Скороходов В.М. Из рисунка – в мелодию – Зорин С.М. Синестезия в свете синергетики – Крейчи С.А. Звуковое преобразование художественной графики на синтезаторе    АНС 1800 – 1900 - ужин 1900 – 2100 - Демонстрационная программа (зал светомузыки 5-ого зд. КГТУ–КАИ) 7 ноября (пятница) 1000 – 1300   – Крюковская Н.В. Детский театр музыкальной светоживописи – Московская С.В. «Звук и Цвет» – новая дисциплина в высшей и средней школе – Пацюков В.В. Мультимедийный проект «Путешествие квадратика» – Фридман Д.А. Lux aeterna: к построению безгравитационного театра – Фридман Д.А. Полеты к Экстазу: модель терапевтического Театра XXI столетия    (на венг. яз.) 1300 – 1500 - обед 1500 – 1700   – Кампен К. Три исторических эпизода художественных экспериментов    с синестезией (на англ. яз.) – Герц П. Метафора, структура и сознание: интермедиа в цифровую эру    (на англ. яз.) – Дэй Ш.A. Типы синестезии и цвето- музыкальное искусство    (на англ. яз.) – Евански Й. Синестезия и цветосветовая музыка. Междисциплинарный проект в    консерватории Цюриха, Швейцария, 2003–2004 (на англ. яз.) 8 ноября (суббота) Экскурсионная программа Отъезд... Благодарим Российский государственный научный фонд (РГНФ) за оказание помощи в проведении конференции. Информационное письмо № 1 Академия наук Республики Татарстан Казанский государственный технический университет им.А.Н. Туполева Управление культуры г. Казани Казанская государственная консерватория им.Н. Жиганова СНИИ экспериментальной эстетики "Прометей" Международная конференция "Синестезия: Содружество чувств и синтез искусств" (3-10 ноября 2008 г., г. Казань) Уважаемые коллеги! За последние 30 лет в Казани было проведено 15 международных, всесоюзных, всероссийских, республиканских конференций, семинаров, фестивалей, выставок, посвященных внедрению новых инструментальных средств в художественную культуру последнего столетия. Прежде всего, основные интересы были связаны со светомузыкой и другими близкими к ней мистериальными идеями великого русского композитора А.Н. Скрябина. Каждое мероприятие сопровождалось организацией демонстрационных программ и изданием соответствующих научных трудов. Но если первоначальная ориентация "прометеевцев" была направлена на эксперименты (технические и, соответственно, художественные), в последние годы стало очевидно, что, будучи гуманитарной проблемой, светомузыкальный синтез требует пристального внимания к человеческому фактору, ибо само искусство, старое ли, новое ли, создается в конечном итоге для человека и человеком. А так как большинство новых искусств имеет синтетический характер, на передний план выходит изучение закономерностей слухозрительного единства, межчувственного ассоциирования, включающих в себя широчайший диапазон синестетических "со- звучий" и синестетических "противо-звучий". Изучение синестезии, т.е. межчувственной ассоциации, включает в себя и чисто психологические исследования, и лабораторные эксперименты, но, главное, анализ естественно сложившихся следов, проявлений синестетического мышления в окружающей человека культурной среде – в языке, в музыке, в поэзии и в других традиционных искусствах, включая синтетические. Именно всем этим определяется предельно междисциплинарный характер сопутствующих изучению новых искусств исследований, которые, кроме привлечения очевидного многостороннего инструментария, требуют обращения к общей теории, к истории искусств, отраслевому искусствознанию, лингвистике. На конференции предполагается заслушать доклады и сообщения по следующим направлениям: – синестезия как психический феномен; – синестезия в языке, искусстве слова; – синестезия в музыке, в живописи, дизайне, архитектуре; – синестезия в синтетических искусствах. Издание сборника планируется к началу конференции. Для участия в работе конференции необходимо в срок до 1 июня 2008 г. прислать заявку, где должны быть указаны название предполагаемого доклада, ФИО автора, место работы, должность, ученая степень, ученое звание, домашний адрес, e-mail, телефон. Текст, максимально подготовленный к печати, необходимо прислать до 30 июня 2008 г. в адрес оргкомитета в электронном виде прикрепленным файлом по e-mail: bulat.galeyev@mail.ru или по адресу: Россия, 420111, Казань, ул. К. Маркса, 10, КГТУ им. Туполева, MHH «Прометей», оргкомитет. Демонстрационные материалы можно представлять в вариантах: кино (35 мм, 16 мм), слайды (60 мм, 35 мм), видео – VHS, SVHS, DVD. Требования к оформлению текста: Объём статьи – не более 4 страниц; в текстовом редакторе Word; шрифт – Times New Roman, размер 14 pt, межстрочный интервал – 1, поля – 2 см со всех сторон; нумерация страниц – снизу по центру. Название статьи/доклада – в центре, а справа – фамилия, инициалы автора (авторов), название города и e-mail. Сноски – в конце статьи по ходу их предъявления. Публикации по лингвистике осуществляются на родных языках авторов. В тексте возможно наличие простейших схем и таблиц. Мы будем благодарны Вам, если пришлёте адреса неизвестных нам специалистов в области синестезии. Оргкомитет оставляет за собой право на отклонение статей. Контактные телефоны: Код Казани – (843), 238-62-73; 231-01-55; 236-53-31 (факс) – НИИ «Прометей». Имеется возможность проживать в четырехместном вузовском профилактории с трехразовым питанием (450 р. в день, без питания – 300 р.). Забронировано 35 мест. Желающие жить в обычных гостиницах, в более комфортных условиях должны предупредить об этом заранее. Оргкомитет Уважаемые коллеги! В НИИ "Прометей" готовятся к печати книги: Поэма огня ( идея "световой симфонии" А. Скрябина); История светомузыки в России и в СССР. Желающие увидеть в них свои иллюстрации по теме могут прислать их по адресу: 420111, г. Казань, К. Маркса, д.10, КГТУ, НИИ "Прометей". Уважаемые коллеги! Сайт НИИ "Прометей" (http://prometheus.kai.ru; http://synesthesia.prometheus.kai.ru) являются одними из наиболее обширных в мире по проблемам светомузыки и синестезии. Часть материалов продублирована на английском языке. Чтобы увеличить эффективность наших научных сайтов, мы открываем в них специальный раздел ссылок на другие стационарно действующие сайты (созданные на русском и иных языках), где представлены материалы по следующей тематике: Теория и история светомузыки (цветомузыки, "динамической светоживописи", "музыки света", "люмиа", абстрактного кино, компьютерной музыкальной анимации и т.п.); Техника светомузыкального синтеза (включая и компьютерные программы); Информация о коллективах, описание собственных разработок, концертов, фильмов и т.п.; Синестезия, "цветной слух" (в любом контексте - психологическом, лингвистическом, литературоведческом, музыковедческом, эстетическом); Информация о прошедших конференциях, фестивалях, выставках на местах по всем данным проблемам; Информация о новых книгах; Библиография по всем аспектам проблемы; Информация рекламного содержания, если она касается вопросов выпуска и приобретения техники светомузыкального синтеза (как концертного, так и оформительского назначения), книг, фильмов, компьютерных программ. _____________ * ________________ В присланных сведениях необходимо представить: адрес сайта, адрес e-mail, город, на каких языках и когда сделан сайт (при желании укажите название организации, коллектива, фамилию автора сайта); краткую, до 10 строк, аннотацию - чему посвящен Ваш сайт. Можно - только ключевые слова. (Если есть и английская версия сайта, все эти сведения следует продублировать по-английски в собственном переводе). В самом начале аннотации обязательно укажите, к каким тематическим подразделам 1-8 данной информационной страницы относится материал Вашего сайта. Уважаемые коллеги! Сотрудники НИИ "Прометей" в течении многих лет тесно связаны с печатным журналом "Leonardo" (www.leonardo.info), органом Международного общества "International Society of Art, Science and Technology" (редакция находится в США). Это практически единственное в мире издание, отвечающее за данную междисциплинарную проблематику - "Искусство+Наука+Техника". Нам была оказана честь комплектовать специальные тематические выпуски "Leonardo", посвященные российской тематике (уже выпущено за 10 лет три спецвыпуска), находить и отбирать авторов из нынешней России и бывшего СССР для других, обычных выпусков (уже напечатано несколько десятков статей разных авторов). Обращаемся с приглашением в "Leonardo" к новым потенциальным авторам, которые могли бы представить в журнал следующего рода материалы: теоретические и исторические статьи по междисциплинарным, "стыковым" проблемам взаимодействия искусства, науки и техники, прежде всего, компьютерной, о новых и будущих искусствах (до 10- 12 страниц + 4 - 6 фотографий, одна из них может быть цветная. Иллюстрации - только по технике и художественным результатам (портретные снимки не публикуются); обзорные статьи самих художников (музыкантов и т.п.) о своих работах, содержащих оригинальную научно-техническую "подоплёку" и, соответственно, интересное художественное решение; условия - те же (объем до 8 страниц); информация художников об отдельной своей работе (до 2 страниц); информация о проводимых на местах конференциях, фестивалях, выставках по проблематике "Leonardo" (1-2 стр.). Во всех публикациях обязательны номерные, в крупных скобках, ссылки непосредственно в тексте на имеющиеся иллюстрации. Необходимы подобные ссылки в тексте, уже в квадратных скобках, и на пояснительные сноски, на примечания, а также на использованную литературу. И то, и другое, кстати, даётся под единой, сквозной нумерацией по ходу изложения текста. Сами примечания и список литературы - в конце статьи. Подписи к иллюстрациям прилагаются отдельно, они должны полно объяснять содержание иллюстрации. К крупным статьям необходимо дать в её начале краткий abstract объемом 8-10 строк. Ко всем статьям, внизу первой страницы, прилагаются краткие сведения об авторе: Ф.И.О., профессия, место работы, адрес, можно только e-mail (1-2 строки). Журнал выходит пять раз в год плюс один номер с сугубо музыкальной направленностью ("Leonardo Music Journal"). Кроме "бумажного" варианта имеются электронные самостоятельные версии ("Leonardo Electronic Almanach" и "Leonardo Digital Review"). "Leonardo" - журнал безгонорарный, распространяется в 136 странах. Более подробные условия подготовки статей - об оформлении подписей к иллюстрациям, библиографии, сносок и т.д., а также о соблюдении авторских прав, своих и чужих (при использовании фоторепродукций из книг и т.п.) - см. на английском языке в сайте (http://mitpress.mit.edu/LBS). Условия подготовки и отбора статей российских авторов: - статья на русском языке присылается в НИИ "Прометей", по нашему e-mail ( bulat.galeyev@mail.ru   galeyev@prometey.kcn.ru;). Иллюстрации пересылать не обязательно (только подписи к ним с нумерацией соответственно обязательным ссылкам в тексте). После нашего редактирования согласно канонам "Leonardo" автор должен подготовить английский вариант текста сам и с нашим отзывом-рекомендацией отправляет материал в "Leonardo" по e-mail или обычной почтой (если были замечания в отзыве, следует упомянуть в сопроводительном письме о своей реакции на них). Иллюстрации можно выслать туда первоначально также по e-mail с самым низким разрешением - с указанием, что это для предварительного ознакомления (e-mail журнала "Leonardo" для присылки статей:leonardomanuscripts@gmail.com С этого момента дальнейшую судьбу статьи определяет сама редакция, с которой автору и следует осуществлять все последующие контакты. После ряда взаимосогласований по содержанию материала (и особенно перевода на английский), если статья будет принята, иллюстрации - фотографии, слайды, чертежи и т.п. - должны быть пересланы в "Leonardo" уже в обычном, неэлектронном виде (по адресу: "Leonardo"/ISAST, 211 Sutter Street, suite 501, San Francisco, CA 94108, U.S.A.). После публикации крупных статей автор, кроме обязательного экземпляра "Leonardo", по его желанию (зафиксированному в специальном бланке "Leonardo") получает 25 бесплатных оттисков своей статьи. При наличии Вашего специального предварительного заявления на последнем этапе работы, Вам, кроме того, могут быть возвращены иллюстрации (фото, слайды). Honorary editor of "Leonardo" Булат Махмудович Галеев В начало